Szórakozás

A filmtörténeti buffok 8 legjobb könyve

Sokan szeretik a filmeket, de különös szeretet kell ahhoz, hogy könyveket olvassunk a szerető filmekről. Akik ilyen különleges, megszállott szerelemmel bírnak, valószínűleg filmtörténeti kedvenceinek tartanák magukat: az embereket elbűvölték azok a történetek és mozgalmak, amelyek lehetővé tették a filmstílus és a kedvenc filmjeink megalkotását bármely korszakban.

Összeállítottuk ezt a nagyszerű könyvek listáját, amelyek a filmtörténet bizonyos aspektusaira vonatkoznak a kemény filmrajongóknak és a neofitáknak a filmtörténet világába egyaránt. Sok szerencsét és boldog olvasást.

1. Hitchcock / Truffaut írta Francois Truffaut

Peter Dunne / Express / Getty Images

hol él most a travis pastrana

A Hitchcock / Truffaut egy elég jelentős filmkönyv ahhoz, hogy inspiráljon egy dokumentumfilmet a témában, annak a ritka pillanatnak a krónikája, amikor a 20. századi film két legnagyobb személyisége és ötletgazda összeállt, hogy megvitassák médiumukat. Francois Truffaut, a film írója lett az Új Hullám francia rendezője, és interjút készít kedvenc rendezőjével, a rejtélyes és különc Alfred Hitchcockal, és minden filmjét egymás után, a könyv teljes hosszában lefedi. Az ember betekintést nyer Hitchcock saját filmjeibe és abba a hatásba, amelyet a jövőbeli filmkészítők egy generációjára gyakorolt szerte a világon, mint Truffaut.

két. Képek egy forradalomról írta Mark Harris

forrás: Warner Bros.

Mark Harris pokoli horog segítségével vizsgálja a hollywoodi történelem egyik legizgalmasabb időszakát - az új hollywoodi periódus csúcspontján az összes 1967-ben a Legjobb Képakadémia-díjra jelölt film profiljait. Ekkor a dagadt, hullámzó hollywoodi rendszer, amely hatalmas zenés zenét hozhat létre Dr. Doolittle elég kétségbeesett volt ahhoz, hogy pénzt gyűjtsön a független, kísérletező autista diadalokért Bonnie & Clyde vagy A végzős vagy olyan progresszív társadalmi változásképeket hozhat létre, mint Találd ki, ki jön vacsorázni és Az éjszaka hevében . Ez egy válaszúton mutatja be Hollywoodot, és segíteni kell egyeseket abban, hogy felfedezzék a 60-as évek végén és a 70-es évek elején megjelenő nagyszerű filmeket.

3. Megtartja írta Pauline Kael

RALPH GATTI / AFP / Getty Images

A New Yorker hosszú ideje filmkritikusa, Pauline Kael a történelem talán legfontosabb filmkritikusának számít. Lenyűgöző, sokszor elkeserítő véleményei többszörösen igaznak tartják a filmet, mint egy igazi és valóban szubjektív művészeti formát. Nem fél attól, hogy népszerűtlen véleményt nyilvánítson a leendő klasszikusokról, vagy hogy a kevéssé látott gyöngyszemeket a filmforma diadalaként támogassa. Itt összegyűjtött recenziói és írásai hosszú, de érdemes áttekintést nyújtanak karrierjéről és véleményeiről, amelyek a filmtörténethez kapcsolódnak. Érdemes elolvasni egyedül a „Kuka, művészet és filmek” című esszéért.

Négy. Ébredj a sötétben írta Roger Ebert

Forrás: Magnolia Pictures

Roger Ebert filmjeiről szóló bármely könyv legalább marginálisan fontos a filmtörténet és a filmkritika szempontjából. Ban ben Ébredj a sötétben , a szeretett chicagói filmes író összeállítja néhány legfontosabb írását, teret engedve a jelentős filmszemélyiségek gondolkodási darabjainak és interjúprofiljainak tucatjai és tucatjai filmszemlék mellett - néhányat már valószínűleg látott filmeket, másokat pedig valóban érdemes hátha szeretne többet megtudni a filmtörténetről.

5. Lázadók a Backlot-on írta Sharon Waxman

Chung Sung-Jun / Getty Images

Itt Sharon Waxman felidézi a 60-as évek végi új hollywoodi mozgalmat, amikor az 1990-es évek legfontosabb filmrendezőit profilozta, Steven Soderbergh-től Quentin Tarantinóig. A rendezőknek ez az új kora a médiafogyasztást és a film ismeretét helyezte előtérbe filmjeikben, tovább tolva a forma öntudatát és reflexív posztmodern tendenciáit, mint valaha. Lázadók a Backlot-on csak néhány rendezőre összpontosít, de a ’90 -es évek stúdiórendszerének portréja betekintést enged egy közelmúltba, amelynek hullámzási hatásai a mai napig érezhetők a moziban.

mennyit ér a barry kötvény

6. Transzcendentális stílus a filmben: Ozu, Bressson, Dreyer írta Paul Schrader

Andreas Rentz / Getty Images

A 20. század egyik nagyszerű forgatókönyvírója, Paul Schrader, aki legismertebb a tollírással Taxisofőr , ihletett pillantást vet három filmkészítő bálványának filmjére a világ minden tájáról. Ahelyett, hogy a világ egy meghatározott részére vagy egy adott korszakra összpontosítana, Schrader ezeket a rendezőket stilisztikai választásaik révén kapcsolja össze, az artrouse irányától elválaszthatatlanná vált választások révén, visszafogottság és meditatív kameramunka segítségével idézik elő a normál filmformától elkülönülő érzelmek hitelességét. Azok számára, akik jobban meg akarják érteni a világ- és művészi mozit, ez nagyszerű kiindulópont.

7. Sötét város: A Film Noir elveszett világa írta Eddie Muller

Forrás: Warner Bros.

Hollywood egyik legérdekesebb és legsötétebb műfaja a film noir volt, amely elsősorban a háború utáni találmány, amely árnyékokon és cinizmuson, sötétségen és kilátástalanságon virágzott. A sajátos, de nehezen rögzíthető műfaj szintén befolyásos, rejtélyes történeteket és neo-noir filmeket inspirál, amelyek még mindig találnak új ötleteket ugyanazon témán belül. Eddie Muller talán a műfaj végleges útmutatóját és a mozi új megközelítését kínálja, amelyet a háború utáni Hollywood viharos korszakában képviselt.

8. Filmek készítése Sidney Lumet

Kevin Winter / Getty Images

Sidney Lumet a hollywoodi mozi egyik énekelhetetlen hőse volt, aki több olyan klasszikusot produkált, mint például Kutya nap délután és 12 dühös ember hosszú, kaméleonszerű karrierje során. Ugyancsak egyenesen dagadó srácnak tűnik, aki segít ennek elkészítésében, a mesterség végső útmutatójában és szakmai karrierjének emlékeiben, olyan öröm olvasni. Akár magad akarsz filmeket készíteni, akár jobban megérted őket, ha megérted az egész mögött meghúzódó folyamatot, Lumeté Filmek készítése kötelező olvasmány végtelen bennfentes meglátásaihoz.